La situación medial contemporanea favorece también a los investigadores de los cuadros de galería tradicionales como es Hrvoje Puškarić. En las condiciones de la difusión multimedia de los contenidos visuales también el cuadro sobre el taburete puede ser tal vez un medio de comunicación legitima de lo cual es consciente también este joven autor. En su actividad podemos distinguir tres componendas: las pinturas en tonalidades matizadas, los desnudos y las investigaciones estructurales. Las pinturas en tonalidades matizadas son las vistas de las ciudades ejecutadas en el espiritu del arte de pintar, pero con los elementos de sensibilidad visible en modo de composición. Los desnudos femeninos han sido creados con los concimientos de las pinturas mediales y de su estetica. Las investigaciones estructurales más recientes penetran en los estratos más profundos de la pintura, desde la parte figurativa y representativa del estrato mismo. Todos esos tres elementos en la obra del joven pintor Hrvoje Puškarić testimónian de la energía escrutadora la cual presumiblemente será dirigida todavía en alguna orientacíon. En cuanto, contradictorios esos elementos pueden ser también complementarios en una futura síntesis de la pintura. También estas investigaciones, por otra parte, demuestran que el cuadro sobre el taburete tiene un futuro, particularmente cuando lo hacen autores que tienen conciencia de los medios contemporaneos.

FEĐA VUKIĆ

La multitiud de los inventos del arte moderno la que va a contentar sus propias ambiciones y sus necesidades artisticas, asimismo va a ser el reflejo de un tiempo. Hrvoje Puškarić se encontraba en ese abismo, yendo en la busca de su mundo de pintura, incluyendo en e su talento, los anos que pasó en la Academia de Bellas Artes, el entusiasmo y la inquietud que son caractensticas de cada hombre joven. Ha escogido la dirección en que sigue existrendo el respeto de un postulado clásico del madro y en el que aún existen unos valores tradicionales: composición, colores y ritmo. Puškarić contesta a la provacación con una expresión directa y una fresuira pintoresca, en que la naturaleza vibra con una armonía colorada. Hrvoje Puškarić es un pintor de las posibilidades envidiosas, sus obras nacidas al pricipo de sus avanturas de pintor le confirman a él como un pintor mesurado, un pintor de unas visiones uquilibradas y de unas convocaciones de colores finos. Los contactos de artes en la obra, la que sin duda triene su futuro.

STANKO ŠPOLJARIĆ

El espíritu de la luz y la sombra transpuesto con la destreza de sus profesores, sobre todo la de Koydl y Jordan ha dejado un eco y una nota sensual en el caso del autor joven. Los sombras y sombreadas, la limpieza de superficie sobre unos lienzos son los reflejos de arquitectura que tenemos que entender como una naturaleza con alma en myo crecimiento están empapadas las épocas que crean tambren nuestro mundo civilizado. Los paisajes de Hrvoje crean la ilusión de una calma espiritual, la que purifica tanto al autor como a un espectador, un pasajero, una persona intencionada o casual. Por supuesto la naturaleza es una provocación, porque su duración se parece a eternidad. Para conseguir su intención no importa la edad, lo que es importante son la organización, diligencia y sensibilidad, sobre todo en los casos de artistas, y eso es exactamente lo que no falta en el caso de Hrvoje Puškarić.

Prof. JOSIP DUJMOVIĆ

Hrvoje Puškarić como un verdadero pintor toma notas de los fragmentos elegidos de su patria idealizándolos medidamente. Eso logra con ayuda de las intensidades combiantes del colorismo, de los procedimientos distintos, los que convienen a sus realidades combiantes. Se preocupa por su reconocimiento y su cierta raridad, es decir, por el reflejo de lo pintado, dando mucho sin embargo, interpretando esa realidad o esas raridades "de sus rincones" de lo visto, lo buscado y lo encontrado ... Se nota que su relacón indudable con los lugares mencionados y los constitutivos a nuestro pintor, es decir, la relación heredera con su vida la memoriosa consciente y subconscientemente. Tanto como los motivos elegidos mutuamente son distintos, asi son las notas del pintor distintas, quiere decir conviendo sus particularidades y sus caractensticas. Su nombre común es la lealtad a su abiertra cognicón para ver lo esencial y lo eminente en nuestro pintor y en su motivo, es decir, en sus motivos. Los madros de Hrvoje son las notas de un momento exacto y constante, a diferencia de una naturaleza inconstante.

VLADIMIR VLADO BUŽANČIĆ

Lo geográfico y lo lo ambiental, la tradición y la contemporaneidad forman parte integrante de la vivencia de un páis, la que se hacerealidad en las interpretaciones enveltas en el estilo particular del pintor Hrvoje Puškarić. El encuentro entre Puškarić y Espana, durante sus estudios de postgrado en Sevilla, se transformó en la imagen de pura adapción por parte del pintor, en la que se reconoce la particularidad del paisaje bien trabajado (elaborado) así como las costumbres concentradas en los bailes típicos de la región. Los parques funcionan como un motivo vibrante sobre el lienzo, expresados por puntos engrandados como bases del tejido de una composición marcada por la visibilidad y el orden en la interferencia cromática en la armonización de los diversos colores con elexpreso dominio del color verde. Los motivos artísticos de Puškarić encuentran su nueva dimensión, empapados en la luz como el guia poderoso de todo el el escenario. A los atractivos de los mismos motivos Puškarić les hizo intimos, radieantes de un equilibrio entre la belleza externa e interna. Ha encontrado la medida entre lo aparente y la vibraciónde los rayos que hacen pasar los hechos en lo emocional. El paisaje trae el cambioasí como la constancia (tras la síntesis de la expresion artística, llegada a la uniformidad) mientrasla danza representa sólo el movimento - una figura dinámica y el revoloteamiento de los drapeados. El flamenco y los demás balleshan atraido fuertemente a Puškarić. El pintor hizo un homenaje a su fascinación con lo elemental, lo fascinante y lo estrato de los bailes con la creación del ciclo de pinturas llenas de energía y convulsiones, dónde el moviento se divideen una serie repartida en duraciones particuladas donde el baile se identifica con las estaciones de la vida. También laa música esta entretejida en la obra de Puškarić donde hace más intenso el movimiento de los bailarines. A los héroes y las heroinas de las pinturas de Puškarić, sobre el lienzo les lleva el gesto noble del pintor, con la estructura abundante y artística les llena de vida. En el juego de variaciones del tema hasta una abanico de figuras, movimientos Puškarić nos cuenta el cuento sobre la vitalidad un país y de su gente cuyos destinos pinta de modo realista y simbólico sirviendose de su talento pora el colorismo, con menossuntuosidad y más por medio de los contrastes -especialmente de color amarillo con rojo, los acentos coloricos cercanos al grito humano. En la máxima espesura del color (pintura acentuada conpasta) su exixtencia en el lienzo, con la !ntenciónde uniformar diversas materialidades (el tejido, la tez, varios fondos) que unidas funcionan como "la tez" de la pintura misma. Con su libera y abierta interpretación, Puškarić ha tocado la autenticidad del territorio marcado por su interés, el seno cálido del país tanto en el sentido verdadero como en el sentido simbólico, dónde su colorismo funciona perfectamente como el interprete de sus fascinaciones. Con su virtud y talento Puškarić nos acera a Espan, lo que no se debe exclusivamente a los motivos sino que a la interpretación. Expresiva del pintor. Entre el estilo que respeta las reglas de estética clásica (de una manera muy cercano al realismo y de otra manera expresivo) se reflejan la sensibilidad moderna del artista.

STANKO ŠPOLJARIĆ